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mardi 18 mars 2008

Anamorphoses, sur les traces de George Rousse

Durant mes cours d'Histoire de l'Art, j'ai beaucoup entendu parler de George Rousse, et de son excellent travail sur les Anamorphoses. Mais qu'est-ce que c'est que ce nom compliqué?!

Une Anamorphose est une image déformée, qui vue selon un certain procédé (miroir) ou depuis un certain angle, semble reprendre des proportions correcte. On peut y mettre entre autres les trompe-l'oeil que l'on peut voir sur certaines façades d'immeubles, mais aussi les signalisations routières peintes sur la route, déformées pour être lisible depuis un véhicule en mouvement.

George Rousse, photographe de son état, préparait ses scènes avec beaucoup de minutie. Il commençait par réaliser un dessin du résultat qu'il souhaitait obtenir, puis plaçait son appareil à une position fixe (la plupart du temps dans des bâtiments désaffectés), pour enfin repeindre, voire parfois reconstruire le décors.

L'image finale n'est pas aussi impressionnante que l'illusion, lorsque l'on se déplace dans un tel décor, de se retrouver soudain pile au bon endroit, et découvrir une forme là où elle ne devrais pas être.

Une anamorphose par George Rousse

Plus récemment ont circulé sur la toile les oeuvres de quelques autres artistes jouant avec les anamorphoses, et en premier lieu Julian Beever. Si vous ne vous souvenez pas du nom, vous vous souvenez sûrement de ses dessins à la craies sur les rues de grandes villes du monde.

Une anamorphose par Julian Beever

La même avec un autre angle de vue

Enfin il y a les installation de Justen Lada, plus proche de George Rousse, avec notamment son Oeuvre Bookburning.

Bookburning par Justen Lada

Si tout est illusion, nos illusions sont illusoires.
Alain Pontaut

mardi 8 janvier 2008

Ken Musgrave

Ken Musgrave est un pionnier en matière d'images numérique, aussi je reviens le temps d'une note sur cet artiste algoriste Américain.

Parmi les images les plus connues de Kenton se trouvent ses paysages fractales, créés dans les années 90, et notamment la série Slirock. Mais il a également réailsé une série d'images à partir d'algorithme génétiques, dés 1998, où l'on retrouve des images similaires à certaines du projet NevAr.

Ken Musgrave est desormais CEO chez Pandromeda, une société qui édite des logiciels de génération de paysages (Mojo World pour les connaisseurs). Pour découvrir le travail de Ken Musgrave, c'est par là.

Slirock - Ken Musgrave, 1991
Genetic Art - Ken Musgrave, 1998

Algorism will be art with or from algorithms. Algorism is not new, and has been in fact quite universal at all phases of mankind history. So far computers have had much less effect on Algorism, Art and the ornamentation of our surroundings than the woodblock or the stencil, the rule or the compass.
Ken Musgrave

samedi 29 décembre 2007

Levitated, art interactif open source

Levitated est un collectif d'artiste créant des tableaux en flash, interactifs pour la plupart. Tout comme pour le site Uncontrol, l'ensemble est à parcourir et experimenter.

L'ensemble des tableaux sont open source, c'est à dire téléchargeable et bien sur modifiable. L'un de mes grands regrets par rapport à ce site cependant reste le manque d'interaction sur certains tableaux, mais bon, l'ensemble st quand même très sympa.

Levitated
Quelques examples de tableaux créés par le groupe Levitated

Le simple plaisir de la narration ... est peut-être l'état de l'homme qui s'apparente le plus à la lévitation.
Gabriel García Márquez

vendredi 7 décembre 2007

L'art de Magic

Le week end dernier, l'un de mes frères a ressorti mes vieilles cartes Magic the Gathering, et on s'est fait une petite partie. Ce qui a ramené pas mal de vieux souvenir, et m'a donné l'occasion de retrouver des illustration fantastiques (aux deux sens du terme ;) ).

Ce soir, ma copine a trouvé le site d'un des nombreux artistes qui ont illustré ces cartes à jouer depuis plus de dix ans, du coup je ne résiste pas à l'envie de partager cette découvertes. Ce qui me fait penser que certaines de ces illustrations me sont totalement inconnues, et que je devrais peut être reprendre ma collection.

L'artiste s'appelle John Avon et ses oeuvres se trouvent par ici.

Time Spiral Swamp - John Avon
Une des nombreuses illustration pour Magic, de John Avon

Tant que je suis dans les cartes Magic, voici quelques liens interessants :

Les sorciers, lorsqu'ils font de terrifiantes conneries, on accuse toujours l'apprenti.
Jacques Prévert

vendredi 30 novembre 2007

Quand les geneticiens deviennent peintres

Découvert ce matin dans Science et Vie, le projet "Brainbow" permettant de colorer les neurones de souris. La publication sur ce sujet date du 1er novembre, et émane d'une équipe de recherche du Massachuchets.

L'astuce : faire produire aux neurones de souris trois protéines fluorescentes de couleur différente. En laissant le hasard moduler la production de ces protéines, chaque neurone peut arborer une couleur parmi une centaine de couleurs possibles.

Le but originel est de pouvoir analyser la structure du cerveau de façon visuel, mais au final, on obtient des photos très colorées. Bientôt disponibles dans une galerie d'art contemporain? L'avenir le dira, en attendant vous pouvez retrouver des photos de ces BrainBow sur cette page.

Brainbow Neurons - Jean Livet
Photo de neurones colorés après modification des gènes d'une souris

Le caméléon n'a la couleur du caméléon que lorsqu'il est posé sur un autre caméléon.
François Cavanna

mercredi 28 novembre 2007

Justine Ashbee : des courbes improvisées

J'ai fait un écart il y a quelques temps, en vous parlant d'Amy Lin, qui n'est pas une artiste numérique. A nouveau aujourd'hui, je vais parler d'une artiste dont les prouesses sont faites à la main.

Justine Ashbee, une américaine, passe son temps à dessiner au marqueurs des courbes, à main levée, les unes après les autres. L'ensemble de ces courbes crée alors des mouvements, des volumes, des formes particulières, et chaque courbe finit par disparaitre au profit de la vue d'ensemble.

Justine Ashbee
Une oeuvre de Justine Ashbee

La ligne courbe est la ligne la plus jolie d'un point à un autre.
Mae West

dimanche 25 novembre 2007

Ben Fry : quand le code devient un art

Ben Fry, même si je le case dans la catégorie artiste, reste un cas particulier. Car les œuvres qu'il présente sont simplement des lignes de codes passées par son algorithme.

Plus explicitement, Ben Fry, un ancien étudiant du MIT, récupère le langage machine à partir d'un code et trace le parcours effectué lors de l'exécution du programme. On a alors un aperçu visuels des appels de fonctions, des sauts et des boucles. Vu de loin, cela donne une image avec un côté très procédural, et pour cause !

Dismap 'Super Mario Brothers' - Ben Fry
L'algorithme Dismap de Ben Fry appliqué à Super Mario Brothers

L'algorithme précédent a également été appliqué à des cartouches de jeux Atari (ça se passe par ici). On retrouve également sur cette page l'ensemble des travaux qu'il a réalisé au MIT. Notamment un simulateur de fluides en java, Directional Painting,un outil de dessin où la couleur est déterminée par la direction du pinceau, et d'autres applications assez surprenantes.

Connaître le chemin ne dispense pas du parcours.
Anonyme

jeudi 22 novembre 2007

Thomas Briggs : pelotes de lignes numériques

Vous vous souvenez certainement d'Andy Lomas dont je parlais il y a deux mois. Thomas Briggs crée ses oeuvres sur le même principe : utiliser des lois physiques pour dessiner des trajectoires sous formes de fils colorés.

Chacune de ces images, une fois imprimée en taille réelle, mesure au moins un mètre de côté. Briggs explique d'ailleurs sur cette page comment il obtient ses images, et montre le niveau de détail en zoomant sur une image créée par son algorithme.

Avatar - Thomas Briggs
L'une des images de la série Avatar par Thomas Briggs

Vous pouvez visiter sa galerie d'images toutes plus impressionantes les unes que les autres par là.

Ne coupe pas les ficelles quand tu pourrais défaire les noeuds.
Proverbe Indien

mardi 20 novembre 2007

Amy Lin, un point c'est tout

La première fois que j'ai vu un des dessins d'Amy Lin (américaine de 28 ans, et célibataire d'après son MySpace), j'ai tout de suite pensé que c'était une artiste numérique. Et déjà son travail m'impressionait. Mais après quelques recherches, j'ai découvert que ses oeuvres étaient dessinées à la main, avec des crayons de couleur.

L'ensemble de ses dessins comptent plus de 35000 points (d'après elle, je ne suis pas allé verifié), chacun disposé avec une perfection surhumaine. Et avec le temps, ses oeuvres se complexifient.

Oddity - Amy Lin
Oddity, de la série "Thoughts" par Amy Lin

Le point est la plus courte distance possible entre deux lignes.
Géométrie Shadock

lundi 12 novembre 2007

Vlatko Ceric, un artiste algorithmique

Vlatko Ceric se définit lui même comme un artiste algorithmique, c'est-à-dire qu'il crée des oeuvres à partir de morceaux de code.

Ses premières œuvres datent de 1976 et ont été crée sur un IBM 360. Au départ, il s'agissait simplemant d'ASCII Art créé par des procédures écrites en Fortran.

Depuis, Vlatko a appris à manipuler des pixels et crée des oeuvres interessante, dont deux séries antagonistes : "Ordre" et "Chaos".

Order - Vlatko Ceric
Chaos - Vlatko Ceric
Order & Chaos, une série de Vlatko Ceric

Il y a un principe bon qui crée l'ordre, la lumière et l'homme. Il y a un principe mauvais qui crée le chaos, les ténèbres et la femme.
Phytagore

vendredi 2 novembre 2007

Stacey Whaley - Intergalactic Art

Nouvel artiste, Numérique cette fois, et de nouveau dans l'univers des Fractales. Stacey Whaley, sur son blog, nous propose de nombreuses images fractales, ce qu'elle appelle "Intergalactic Art".

La plupart des oeuvres plutôt abstraites et oniriques, et c'est ce qui me plait chez cette artiste. L'ensemble a un côté très lumineux, presque magique, et chaque fractale donne envie de plonger dans l'univers de cette américaine.

Apophysis - Stacey Whaley
Apophysis, une œuvre fractale créée par Stacey Whaley

This art is the art of math.
Stacey Whaley

mercredi 31 octobre 2007

Jen Stark, sculpteur de papier

Nouvel artiste à découvrir aujourd'hui, et une fois n'est pas coutume, ce n'est pas un artiste numérique. Jen Stark est un sculpteur hors du commun puisqu'il sculpte... du papier. Rien à voir cependant avec les origamis japonais qui peuvent devenir de véritables oeuvres d'art, il utilise des dizaines (centaines ?) de feuilles colorées qu'il assemble et découpe pour en faire de véritable sculptures en volume.

Jen Stark - Primary Blue
Primary Blue, une sculpture en papier de Jen Stark

Dans chacune de ses oeuvres, on imagine le temps passé, la précision et la patience de l'auteur pour obtenir des sculpture aussi originales. On trouvera sur son site des sculpture, des dessins ainsi qu'une animation faite à partir de ces sculptures.

Si les genoux se pliaient dans l'autre sens, à quoi ressembleraient les chaises ?
Roland Magdane

jeudi 27 septembre 2007

Wee Planets

Gadl, Alexandre pour les intimes, est un informaticien parisien qui a également une passion pour la photographie. En parcourant son album Flickr, je suis tombé sur sa gallerie Wee Planets, une série de photo panoramiques déformée.

Ci dessous on peut voir un exemple de ses Wee Planets.

Van Gogh's grave - Gadl
Un exemple des Wee Planets de Gadl

Le grand Dieu fit les planètes et nous faisons les plats nets.
François Rabelais [Gargantua]

mardi 25 septembre 2007

NEvAr - Neuro Evolutionary Art

Continuons dans ma recherche d'artistes numériques, voici le projet NEvAr (Neuro Evolutionary Art). Ce projet utilise en même temps des algorithmes génétiques et des réseaux de neurones afin de créer des images procédurales.

Un algorithme génétique permet de construire une population et de la faire évoluer selon les théories darwinistes de l'evolution. La population ici est constituée de formules mathématique qui permettent de créer une couleur selon la position d'un pixel. Ensuite, un réseau de neurone est charger de mettre une note à chaque formule, en fonction de sa beautée.

Variation 6 - NEvAr
Un exemple d'image créée par NEvAr

La sélection sexuelle... dépend de l'ardeur, du courage, de la rivalité des mâles autant que du discernement, du goût et de la volonté de la femelle.
Charles Darwin

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