Unlike most of the people of my generation, I don't really like modern music, and keep to classical music and original soundtracks from movies. Anyway, today I learned that David Cope had built an Artificial Intelligence software capable of composing classical music.

Sample music from Emily Howell

Emmy, from Experiments in Musical Intelligence, was born in 1981, when David Cope started research in computer music. Himself a composer, he wanted a software that could analyse his music, and tell him what should be the next note, or the next measure, or even all the notes to finish the music piece.

Now, after a few years of silence, Cope is back with Emily Howell, his new software whose aim is not too complete his work, but create her own compositions. The way Emily works is by conversing with David Cope, analyzing succession of notes and giving a rate.

Like many Algorists out there, David had to cope with people saying that computer generated music has no soul. But the same man (a chemistry professor) heard the same piece twice, the first time without knowing that it was composed by an artificial intelligence. The first time he heard it, he though this was the best piece of music ever, but the second time, when he knew it was computer generated, he simply said : You know, that’s pretty music, but I could tell absolutely, immediately that it was computer-composed. There’s no heart or soul or depth to the piece.

So I guess the problem is not the art made itself, but just the fact that it was not made by a human being. Anyway, Emily's music is the best computer generated music I've ever heard, with some kind of Philip Glass feeling (I think).

A composer is a guy who goes around forcing his will on unsuspecting air molecules, often with the assistance of unsuspecting musicians.

Franck Zappa

Source : Korben

Benoit, qui est entre autres l'auteur du blog Shadows.fr, et qui vient d'être embauché comme rédacteur chez 3dvf, entame une série d'articles sur les associations françaises ayant un lien avec l'infographie ou la 3D. Et c'est l'association des Algoristes qui ouvre le bal, avec une interview du secrétaire de l'asso, votre serviteur. Bien évidemment le Paris ACM Siggraph devrait suivre bientôt.

Du coup histoire de ne pas me répéter, je vous invite à aller lire l'article de suite. Et j'en profite pour faire un appel, si vous êtes membres d'une association ayant trait, de près ou de loin, à l'infographie, n'hésitez pas à contacter Benoit (benoit -at- 3dvf.fr). Et si cela éveille des vocations, et que vous voulez participer aux réunions des Algoristes, ne serait-ce que pour voir ce que c'est, n'hésitez pas.

/* c'est ma mère et ma copine qui vont être fières de moi */

Interviews d'artistes à la télé: le plat pays des questions oiseuses baigne dans l'océan des réponses sans intérêt.

Philippe Bouvard

Deai par Etsuko Ichikawa

Voila une artiste qui n'a pas froid aux yeux : Etsuko Ichikawa, une Américaine d'origine Japonaise, utilise du verre en fusion pour "peindre" ses toiles. En faisant glisser du verre brulant sur des toiles, et crée des formes irréelles, qui font penser vaguement à de la fumée. Mais le plus impressionant n'est pas tant le résultat mais bien le processus de création de l'oeuvre.

Sans plus de commentaires, voici donc une vidéo qui montre son travail.

Painting with molten lava [Youtube]

Nous sommes six milliards de bipèdes à tenir miraculeusement debout sur de fragiles petits pieds, en équilibre sur une boule de magma en fusion. Un véritable numéro de cirque !

Professeur Choron

Source : Graphism.fr

Voici un projet réalisé en Virtools qui vient rejoindre Auditorium dans la série des projets musicaux et graphiques. SuperFluidity s'utilise comme une boite à rythme classique, mais où plusieurs personne peuvent l'utiliser en même temps.

J'avoue que la première fois que je l'ai ouvert, je suis resté scotché 10 minutes à jouer avec. À quand une version sur Nintendo DS, pour rejoindre Electroplankton?

La musique. Serait-elle un fluide mystérieux doué d'ubiquité ou un philtre magique que l'ouïe absorbe pour la dispenser dans toutes les cellules et nous apporter l'évasion.

Anne Bernard

Source : David Nahon

Cet après-midi, j'ai pu profiter des derniers jours d'une exposition sur les artistes de l'Union Soviétique au Palais de Tokyo. Il y avait entre autres quelques documents sur Léon Theremin, l'inventeur du thérémine - vous savez, cet instrument auquel on joue sans y toucher (un petit exemple).

Mais là où j'ai été étonné, c'est sur les travaux de Nikolai Voinov et Evgeny Sholpo en 1931. Voinov avait réussi à créer du son artificiellement à partir de papiers découpés, en les filmant et les utilisant comme bande son. Il avait fait plusieurs films, où l'image était toujours liée au son. Evgeny Sholpo utilisa le même principe, filmer des formes et les utiliser comme bande son, et développa le Variophone.

Musiques nouvelles russes 1930 [Youtube]

J'aurai envie de place Voinov et Sholpo dans la catégorie Algoristes, car même sans ordinateur, ils utilisaient des règles logiques pour créer des sons et de la musique. D'ailleurs j'aimerai trouver une méthode pour poursuivre ce genre d'expérience avec le numérique : convertir une image en son.

La révolution russe, c'est la révolution française qui arrive en retard, à cause du froid.

Salvador Dali

Le Néerlandais Peter Jansen est l'auteur d'un certain nombre de sculptures de personnages en mouvement. Présenté comme ça, ça n'attire pas forcément l'attention. Par contre si je vous dit que Peter Jansen est capable de mettre, dans une seule sculpture, une animation en mouvement?

Pour arriver à de tels résultats, Peter Jansen enregistre les mouvement d'une personne, d'un sportif, qui sont ensuite reproduit en image de synthèse, avant d'être imprimés en 3D (ce procédé s'appelle la Stéréolithographie).

Le résultat n'est pas sans rappeller les travaux de Etienne-Jules Marey, qui dès la fin du XIX^ème siècle avait réalisé des photographies similaires, ou le Nu descendant l'escalier de Marcel Duchamp, d'ailleurs reproduit ici par Peter Jansen.

J'ai simplement pensé à l'idée d'une projection, d'une quatrième dimension invisible ..., autrement dit que tout objet de trois dimensions, que nous voyons froidement, est une projection d'une chose à quatre dimensions, que nous ne connaissons pas.

Marcel Duchamp

Source : NetKulture